deutschlandpremiere

the soul eater

Elizabeth Guardiano muss einen grausamen Doppelmord in einem kleinen Bergdorf untersuchen. Dort trifft sie auf den mysteriösen Franck, der der Entführung mehrerer Kinder auf der Spur ist. Zunächst scheint es keinen Zusammenhang zwischen den Fällen zu geben, bis Franck den traumatisierten Sohn der Mordopfer findet und über die uralte Legende des Seelenfressers stolpert. Als weitere Todesfälle die abgelegene Gemeinde erschüttern, steigen die Kommissarin und der Ermittler bald immer tiefer in einen höllischen Schlund der Gewalt und Unbarmherzigkeit.

Mit INSIDE haben sich Julien Maury und Alexandre Bustillo auf Ewigkeit in die Köpfe von Horror-Afficionados weltweit eingebrannt. Und die beiden werden nicht müde, ihre Schreckensvisionen mit unverhohlener Grimmigkeit auf die Leinwand zu hämmern. THE SOUL EATER kombiniert harten Police-Thriller mit schauriger Folklore zu einem genretypisch blutbefleckten Filmbastard. 

deutschlandpremiere

cobweb

Der Regisseur hat eine Vision! Dieses radikale Finale wird sein durchschnittliches Sozialdrama in einen revolutionären Thriller verwandeln. „Cobweb“ wird sein Meisterwerk und ihn in die A-Liga zurückkatapultieren! Dummerweise ist „Cobweb“ bereits abgedreht. Die Produzentin verbietet Nachdrehs, die Zensurbehörde sowieso, Cast und Crew sind weitergezogen. Der Filmemacher dreht trotzdem – die begehrten Auszeichnungen im Blick und allem Zickenkrieg am Set und noch so ätzenden Widrigkeiten zum Trotz. 

Koreas Erfolgsregisseur Kim Jee-woon (I SAW THE DEVIL) und PARASITE-Star Song Kang-ho begeistern mit einem faszinierenden Film-im-Film. COBWEB ist eine herrlich überdrehte Farce mit irre hohem Erzähltempo und langen Szenen des artifiziellen wie wendungsreichen Schwarz-Weiß-Klassikers in spe „Cobweb“. Überraschung reiht sich an Überraschung, Lacher steht Spannung gegenüber. COBWEB und „Cobweb“ sind zwei starke Filme zum Preis von einem! 

europapremiere

boy kills world

Der taubstumme Krieger Boy kennt nur ein Ziel: Die Tyrannin zu stürzen, die einst Boys Familie eiskalt töten ließ und die Bevölkerung mit perversen TV-Shows in Schach hält. Doch der Weg zum Sieg ist äußerst blutig für den jungen Kämpfer und sein leicht chaotisches Team.

Die wilde Action-Orgie mit viel schwarzem Humor ist ein wahres Fest an Ungeheuerlichkeiten und eine herausragende Rollenwahl für Bill Skarsgård, der sich in diesem Genre überzeugend in Neuland wagt. An seiner Seite ist eine internationale Topbesetzung mit Famke Janssen, Andrew Koji und Sharlto Copley. Und nicht nur, dass Produzenten-Legende Sam Raimi seine Handschrift in das wahnwitzige Gemetzel einfließen ließ, es gibt auch deutsche Talente zu entdecken: Moritz Mohr (VIVA BERLIN!) als Regisseur, Arend Remmers als Drehbuchautor und Reza Brojerdi als ausführender Produzent (beide aus der SCHNEEFLÖCKCHEN-Crew) sowie Dawid Szatarski als Action-Designer.

eröffnungsfilm

love lies bleeding

In einem verschlafenen Kaff irgendwo in New Mexico fristet Lou ein tristes Dasein. Sie jobbt im Fitness- studio, reinigt die verdreckten Toiletten und wird immerzu von ihrer proletarischen Ex-Freundin be- drängt. Bodybuilderin Jackie träumt derweil vom großen Triumph bei einem Wettbewerb in Las Vegas. Auf dem Weg dahin muss sie aber etwas Geld ver- dienen – auch wenn sie dafür mit einem schmierigen Kerl schlafen muss. Als die beiden Frauen aufeinandertreffen, verlieben sie sich Hals über Kopf und stürzen sich in eine intensive Beziehung, die von leidenschaftlichem Sex, aber auch Jackies hartem Training bestimmt ist. Doch das Städtchen ist fest in der Hand von Lous kriminellem Vater und auch Jackie ist längst in dessen Netz verfangen. So wird schnell eine Spirale der Gewalt in Gang gesetzt und Lou muss bald ganz andere Dinge als Toiletten säubern… 

Auf ihren Horror-Geheimtipp SAINT MAUD lässt Regisseurin Rose Glass einen irren Romantik-Thriller folgen. LOVE LIES BLEEDING entwickelt mit seinen flirrenden, überborden- den Bildern von berstenden Muskeln und einem treibenden Electro- Score einen betörenden Kino-Rausch, dem sich niemand entziehen kann – und das schon bevor die blutigen Gewaltexzesse beginnen. Ed Harris er- weist sich in der Rolle des grotesk frisierten, diabolischen Bösewichts als wunderbarer Szenendieb. Doch es ist vor allem die grandiose Kristen Stewart, die das pulsierende Herz dieser mitreißenden Geschichte bildet. Und Katy M. O’Brian? Wie die aus THE MANDALORIAN bekannte Kampfsportlerin in ihrer bislang größten Kinorolle buchstäblich über sich hinauswächst, müsst ihr selbst gesehen haben. Ein durch und durch fantastischer Eröffnungsfilm. 

riddle of fire

Die unzertrennliche Kinderbande, die “Three Immortal Reptiles”, stürzt sich in eine Schlacht nach der anderen! Die neueste Mission: Um ihre gerade erstandene Spielkonsole einweihen zu können, müssen sie zunächst Hazel und Jodies erkälteter Mutter einen Blaubeerkuchen bringen. Einfacher gesagt als getan. Denn die Jagd nach dem Pie (bzw. den Zutaten) schickt das furchtlose Trio auf eine gefährliche Odyssee quer durch die Wälder, im Kampfgegen fiese Gestalten und sogar eine Hexe.

Geschossen mit einer 16mm-Kodak-Kamera und größtenteils aus der Perspektive seiner Kindercharaktere erzählt, gelingt Weston Razooli ein erstaunliches Debüt, das beim Festival in Cannes gefeiert wurde. Mit viel Humor und grenzenloser kreativer Freiheit sendet er seine jungen „Rebels with a Cause“ auf ein Märchen-Abenteuer, das mit seiner ausgefeilten Retro-Ästhetik und vielen verrückten Ideen auch, und ganz besonders, Erwachsene verzaubert. 

europapremiere

sting

In einer stürmischen Nacht kracht ein mysteriöses Ei durch das Fenster eines alten New Yorker Wohnhauses. Die junge Charlotte entdeckt, wie daraus eine merkwürdige kleine Spinne krabbelt. Von ihrer Familie fühlt sich das rebellische Mädchen alleingelassen – und findet in dem bemerkenswert lernfähigen Achtbeiner, den sie liebevoll Sting tauft, einen tröstenden Freund. Doch je mehr Charlottes Faszination für Sting wächst, desto rasanter wird auch das Krabbeltier größer. Bald macht sein Durst nach frischem Blut nicht mehr bei Kakerlaken halt. Der Schauplatz ist perfekt für den morbiden Spinnenspaß, der sein titelgebendes Monster durch die schummrigen Luftschächte und Müllschlucker des maroden Gebäudes jagen lässt. 

Eine Hommage an Jack Arnold und das Trash-Sciencefiction-Kino der 1950er Jahre, mit Spezialeffekten vom renommierten Weta Workshop, inszeniert von Genrekenner Kiah Roache-Turner (WYRMWOOD).

meanwhile on earth

Franck Martens war einst Stolz und Hoffnung der Nation. Doch drei Jahre nach dem Aufbruch zu einer groß angelegten Weltraummission ist der Franzose noch immer im All verschollen. Seine Familie, und insbesondere seine jüngere Schwester Elsa, leiden stark am Verlust und der Ungewissheit. Doch plötzlich nimmt eine extraterrestrische Macht Kontakt mit Elsa auf: Sie bekommt Franck zurück! Aber der Preis ist hoch für den Pakt mit den Außerirdischen.

Was für ein ungewöhnliches Sciencefiction-Drama! Das beginnt bei der realistischen Atmosphäre, setzt sich über die lebensechten Figuren fort und endet bei der großen Frage nach dem Wert menschlicher Existenz. Gemeinsam mit wunderschönen Schwarz-Weiß-Trickfilmsequenzen und der feinfühligen Filmmusik verankert sich der neue Film von Jérémy Clapin (Oscarnominierung für I LOST MY BODY) so ganz tief in unserer Seele.

the invisible fight

Rafael hat einen Traum! Und der besteht sicher nicht darin, als Wachmann an der sowjetisch-chinesischen Grenze zu versauern. Nein: Rafael will Kung Fu-Mönch werden, ein Mann der stählernen Handkante und des inneren Friedens. Doch der Weg zur Erleuchtung ist ein steiniger für den langhaarigen, schlaksigen Kerl mit Pornobalken und einer musikalischen Vorliebe für Black Sabbath. Er muss die Klosterobrigkeit überzeugen, ihn als Schüler aufzunehmen, eifersüchtige Rivalen überwinden und die Liebe seines Lebens erobern. Und haben wir schon die Horde teuflischer Kreaturen erwähnt, die die Stadt befällt?

Ein Martial Arts-Feuerwerk aus Estland, das sich vor der Kampfkunst der Shaw-Brüder genauso verneigt wie vor den kultigen Sketchen der Monty Python-Truppe und nostalgischen Heavy Metal-Klängen. 1970er Jahre (Un-)Chic pur: die Frisuren! Die Klamotten! Die Autos! Müsst ihr selbst sehen, um es zu glauben…

gattaca

Sonderaufführung von GATTACA am Mittwoch, den 17. April um 19.30 Uhr im Zeiss-Großplanetarium in Berlin. Festivalpass-Inhaber:innen der Fantasy Filmfest Nights 2024 können die Vorstellung ohne zusätzliche Kosten besuchen und müssen dafür nur ihre Bestätigungsmail an der Kasse vorlegen.

„Sciencefiction hinterfragt!“ ist das Motto für einen spannenden wie lehrreichen Filmabend, veranstaltet in Kooperation mit der Stiftung Planetarium Berlin. Gezeigt wird im Kino des Zeiss-Großplanetariums GATTACA (1997) mit Ethan Hawke, Uma Thurman und Jude Law. Nach der Vorstellung diskutieren wir mit dem Gesellschaftswissenschaftler Dr. Dierk Spreen und Dr. Jürgen Rienow, Leitung Produktion der Stiftung Planetarium Berlin, ob die Inhalte des Films eher „Science“ oder „Fiction“ sind.

Zum Film: In dem vielfach preisgekrönten Sciencefiction-Klassiker ist Genkontrolle gängiger Alltag und die DNA der entscheidende Faktor für den Sozialstatus eines jeden Menschen. Um seinem Lebenstraum auf eine Mission im All nahezukommen, hat der genetisch minderwertige Vincent nur eine Chance: Er kauft sich auf dem Schwarzmarkt die Identität des mit perfekter DNA ausgestatteten, aber durch einen Unfall gelähmten Eugene.

the funeral

Die Leiche muss weg! Vor allen Dingen muss sie verschwunden sein, bevor die einflussreiche Familie einer unter mysteriösen Umständen getöteten jungen Frau Scherereien mit der Polizei bekommt. Leichenwagenfahrer Cemal wird mit dem schmutzigen Job beauftragt. Er soll sich auf dem Land bis auf Weiteres mit dem Sarg verschanzen. Doch so tot ist die Ermordete mit dem eingeritzten okkulten Symbol über dem Brustbein gar nicht! Lebendig im eigentlichen Sinn allerdings auch nicht. Dafür ist sie hungrig: hungrig nach menschlichem Frischfleisch und Vergeltung.

THE FUNERAL vereint Motive aus verschiedenen Untoten-Genres und macht etwas faszinierend Eigenständiges daraus. Cemals abgründige Reise durchs nächtliche Land zeigt die dunkelste Seite der Türkei. Der sporadisch eingeflochtene Humor ist bitter und der Blutzoll hoch.